Le Journal des Arts

Juillet-Septembre 2008
Résurrection PARIS
La ville de Paris vient de confier à l’architecte Philippe Pumain la réhabilitaition de l’ancien cinéma Le Louxor construit en 1920 dans le 10e arrondissement de paris. Il accueillera trois salles de cinéma d’art et essai

Le Colosse déchu MADRID
D’après les experts du Musée du prado, à Madrid, Le colosse, tableau jusqu’à présent attribué à Francisco Goya, serait en réalité de la main de son disciple Asensio julià. Cette annonce survient après la consultation en juin de spécialistes de Goya à Madrid, parmi lesquels, pour le prado, Manuela mena, responsable des peintures de Goya, et José-Luis Diez, conservateur en chef des peintures du XIXe siècle. Les premiers doutes au sujet de la toile du prado sont apparus il y a une vingtaine d’années, lors de l’étude approfondie des tableaux du peintre en vue d’une exposition. Manuela Mena a mis en évidence l’aspect inachevé des détails ainsi que des incohérences dans les effets de lumière et de perspective. Selon josé Luis Diez, la toile serait sans doute l’oeuvre d’Asensio julià élève et ami de Goya.

Nouvel appel à projets pour les réserves des musées parisiens PARIS
Le projet d’implantation du «Pôle de réserves, de restauration et de recherche des musées» à la défense (puteaux) semble être compromis. La ministre de la culture et les représentants des grands musées parisiens ont en effet lancé solennellement, le 3 juillet, u appel à propostions. L’objectif est de trouver des partenaires pour la construciton de cet éauipement, destiné à accueillir les réserves des musées parisiens-principalement du Muée du Louvre-afin de les mettre hors d’atteinte des crues de la Seine. Une réunion d’information destinée «aux institutions et aux professionnels capables de fédérer les énergies» a été organisée au Louvre. Les propositions sont attendues pour le mois de septembre.

Manifesta au sud du tyrol TRENTIN (ITALIE)
La VIIe édition de Manifesta, la biennale d’art contemporain mobile européenne, s’étend cette année à l’intégralité de la région du trentin, située au sud du tyrol italien. La spécificité géographique, économique et politique de cette province frontalière de l’autriche, victime de la crise industrielle, a donné lieu à quatre expositions thématiques dans des édifices chargés d’histoire. Du Bozen-usine désaffectée à Bolzano-à Fortezza, la forteresse des Habsbourg, les curateurs (Adam Budak, basé à Graz et Cracovie ; Hila Peleg, de Berlin ; Anselm Franke, d’Anvers ; et le collectif indien Raqs Media) ont invité environ 180 artistes à réfléchir l’Europe entre passé et présent. A travers des notions antithétiques comme l’imaginaire et les médias, la société de consommation et ses déchets, l’unité et les disparités culturelles ou le régionalisme et la globalisation, Manifesta esquisse le visage complexe du vieux continent.

Orientalismes NIMES
Pour le deuxième voiet de « Scènes du sud », le Carré d’art, à Nîmes, invite des artistes originaires des pays de la méditerranée orientale. Qu’ils soient turcs, palestiniens ou israéliens, ils traduisent, dans des pratiques qui miment parfois les médias d’information, la volonté d’une région-aux frontières extensibles-de prendre en charge sa propre image et d’exister sur la scène artistique sans référence obligée à l’Occident.

Nature suggestive GRENOBLE
Le Musée de Grenoble consacre une vaste exposition personnelle à l’inclassable wolfgang Laib. Le titre « Without place-Without Time-Without Body » annonce la couleur méditative de l’exposition du « maître des pollens ». Aux sensorielles maisons de riz, pierre de lait, chambre de cire et pollens, s’agjoutent des oeuvres inédites récemment réalisées en Inde.

Lumière moderne LE CATEAU-CAMBRESIS
« Les vitraux de Joseph Albers, lumière et couleur au Bauhaus (1920-1933) », présentée au Musée Matisse du Cateau-Cambrésis (Nord), rend hommage au plus influent théoricien de la couleur au XXe siècle, et grand admirateur de Matisse. Pour la première fois, les vitraux réalisés au Bauhaus sont rassemblés, accompagnés de leurs études préparatoires, et replacés dans le contexte des recherches esthétiques menées dans l’école d’art appliqué.

Parodie BORDEAUX
Le CAPC Musée d’art contemporain, à Bordeaux, rend hommage au groupe présence Panchounette, qui sema le trouble dans le monde de l’art de 1969 à 1990. les oeuvres du groupe qui contribua, avec l’humour pour arme, à déconstruire les mythes modernistes ont fui le musée, et sont disséminées dans 14 lieux bordelais. En parallèle, « Less is less, more is more », rassemble au CAPC des artistes qui, à l’image de l’emblématique nain de jardin, ont testé les limites de l’art dans l’appropriation du goût populaire.

Juin 2008
« Rêve brisé PARIS »
Alors que le Musée Bourdelle, à Paris, lui laisse carte blanche, Alain Séchas confie son « Rêve brisé » avec une exposition qui semble marquer un tourmant dans son oeuvre. Dans la salle des plâtres, le mécanisme du Centoure mourant, qui chute et se relève, mimerait-il la « révolution » qui s’illustre plus loin, dans les séries de peintures et de dessins abstraits aux traits violents que présente l’artiste pour la première fois ?

Perception du monde VILLEURBANNE
Pour son treintième anniversaire, l’Institut d’art contemporain de Villeubqnne invite son fondateur Jean-Louis Maubant à concevoir une exposition. A travers l’oeuvre de onwe artistes tels que Alighieroe Boetti, Tony Cragg, Anish kapoor, Martha Rosier ou Jeff wall, « Ambition d’art » dépasse la commémoration pour inviter à réfléchir sur le rôle de l’art dans notre perception du monde. Le projet se complète par un important catalogue.

L’art en miniature
« Qui étaient les peintres en miniature ? Derrière la nébuleuse des tâcherons anonymes à la discrétion des orfèvres et des amateurs sans envergure, transparaissent tant d’artistes de talent à redécouvriri ». C’est à cette redécouverte que nous convie aujourd’hui Nathalie Lemoine-Bouchard, auteure du dictionnaire des peintres en miniature qui vient de sortir aux éditions de l’Amateur. Spécialiste du sujet, l’historienne d’art était déjà l’une des principales organisatrices du colloque consacré à « La miniature en Europe », en octobre dernier, au Musée Condé, à Chantilly. Après une brève introduction proposant une définition de la pratique et l’usage qui en a été fait au cours des siècles passés, l’auteure a recensé les principaux artistes. Au total, près de 3 000 noms y sont répertoriés : ceux qui ont vécu de cet art, les peintres qui ont pratiqué la miniature parmi d’autres techniques, les artistes dont on ignore l’activité principale mais qui sont signalés par une miniature. Un dictionnaire jugé « indispensable » par pierre Rosenberg, qui en signe la préface, « ne serait-ce que pour se convaincre que la miniature est un art à part entière »

Février 2008
Abstraction suisse MOUANS-SARTOUX
L’Espace de l’Art concret à Mouans-Sartoux(Alpes-Maritimes), revient sur un mouvement né en Suisse romande et qui, déniant l’enfermement thérique comme ses limites physiques, a conduit à une propagation de l’abstraction au-delà des frontières du tableau. Le tout en procédant à un renouvellement constant de ses sources. La manifestation « Abstraction étendue. Une scène romande et ses connexions » convoque qinsi vingt-huit artistes, depuis les figures tutélaires d’Olivier Mosset et de john M.Armleder, en passant par Alexandre Bianchini ou Christian Robert-Tissot, jusqu’à une plus jeune génération-Stéphane Dafflon, Philippe Decrauzat…Outre deux reconstitutions d’expositions, les commissaires, Christian Besson et Julien Fronsacq, ont commandé plusieurs travaux muraux spécifiquement pensée pour ce projet

Rationnel/émotionnel SAINT-ETIENNE
« Combiner l’objectif et le subjectif, le rationnelet l’émotionnel » fut, aux dires mêmes de l’artiste, l’une des principales attentes de Sean Scully. Le Musée d’art moderne de Saint-Etienne consacre à l’artiste irlandais, naturalisé américain en 1981, une rétrospective. Plus d’une centaine d’oeuvres courant trente ans de carrière y font le pont entre la géométrie stricte très chargée chromatiquement de ses débuts et des tableaux où surface texturée et palette plus sourde invitent à la méditation

Artiste et spectateur NOISIEL
Avec « Regard-Caméra », la nouvelle exposition de la Ferme du Buisson, à Noisiel (Seine-et-Marne), détourne le regard de l’artiste en s’intéressant à lui en tant que spectateur, témoin d’un monde qu’il observe depuis sa fenêtre. Ainsi lorsque l’ « enregistrement » met en marche un processus de création de formes, permettant de comprendre le monde mais aussi d’y participer. Quand Claude Closky dessine ce qu’il a vu par la fenêtre le 16/9/94, Hans-peter Feldmann photographie systématiquement, entre 1975 et 1999, ce qu’il aperçoit depuis les chambres d’hôtel de ses voyages. Figurent aussi Gilles Baimet ou Elise Florenty, et une étonnante pièce sonore de Julian Opie, où les quatre occupants d’une voiture tentent de décrire ce qu’ils voient au cours d’un trajet

Alsace finlandaise ALTKRCH
Dans le cadre du festival « 100% Finlande » organisé en France, l’Alsace se met à l’heure de ce pays du Nord, avec la dernière proposition du CRAC, à Altkrch (Haut-Rhin). L’exposition « Maan Asema/La position de la Terre. La jeune scène finlandaise » regroupe une quinzaine d’artistes finlandais chez lesquels apparaît récurrente la prise en considération de l’espace et des resoources naturelles. Si photo et vidéo dominesnt l’accrochage, les autre médiums ne sont pas absents, à l’image de l’énorme boule d’acier de Tommi Grönund & petteri Nisunen qui se meut sur des rails.

Energies féminines BORDEAUX
Le Fonds régional d’art contemporain d’Aquitaine met à l’honneur deux jeunes artistes femmes installées en France, avec « Mathematicus Groteske », Karina Bisch confronte son univers à celui du collectif de graphistes allemands. Ensemble ils développent un parcous tortueux, encombré d’accumulations d’images, de tableaux tortueux encombré d’accumulations d’images, de tableaux et de sculptures colorées. Quant à Lili Reyand-Dewar, son projet « LOVE = U.F.O » fait cohabiter des objets divers dont l’qssociation incongrue crée une étrange discussion. Objets qui tous sont les reliques d’une performance proposée par l’artiste le soir du vernissage.

Kiefer dépouillé – MARSEILLE
Les auteurs des vols survenus dans l’atelier d’Anselm Kiefer, à Barjac(Gard), ont été mis en examen pour vol aggravé. Deux d’entre eux ont été écroués et le troisième a été remis en liberté sous contrôle judiciaire. Le 19 décembre et le 5 janvier, les malfaiteurs avaient dérobé vingt-deux sculptures en plomb, pesant 7,5 tonnes, représentant des livres. Cinq tonnes ont été revendues à un récupérateur de métaux de bourg-les-valence(Drôme) pour 5 000 euros, et les 2,5 tonnes restantes ont été revendues 2 000 euros. Les oeuvres ont été retrouvées en très mauvais état. Selon la gendarmerie, le préjudice est estimé 3,6 millions d’euros.

La Biblioteca à Alexandrie – ALEXANDRIE (EGYPTE)
La Biblioteca Alexandrina, à Alexandrie, et l’institut du monde arabe (IMA) de Paris ont conclu un accord de coopération, à Alexandrie, le 21 janvier. Les deux institutions spécialisées dans la culture arabe travailleront main dans la main en organisant des expositions et des colloques et en échangeant leurs connaissances sur la numérisation des données, actuellement en cours à la Biblioteca Alexandrina. Parmi les projets notables, une grande expositon sur la campagne d’Egypte de Bonaparte à l’occasion du bicentenaire de la publication de la Description de l’Egypte.

Maria de corral à Dallas – DALLAS
Le Dallas Museum of Art a nommé maria de corral au poste de « Hoffman Family Senior Curator of Contemporary Art » pour l’année 2008.
L’ancienne co-commissaire de la Biennale de Venise a organisé l’exposition « Fast forward » au musée en 2007, dans laquelle figuraient des oeuvres de collectionneurs texans, parmi les quels la famille Hoffman. Le poste nouvellement créé est financé par un don de 5millions de dollars fait par Adelyn Hoffman, héritière de la fortune Coca-Cola et mécène du musée. De Corral devra notamment conseiller le musèe pour choisir une personnalité susceptible d’occuper ce poste sur le long terme.

Nomination – PARIS
Directeur général exécutif de la SNCF, Guillaume Pepy vient d’être nommé à la présidence de l’ADMICAL(Association pour le développement du mécénat industriel et commercial). Succédant à jacques Rigaud, démissionnaire, Guillaume Pepy prendra ses fonctions le 12 mars.

Trésors solvaques – Toulouse
L’Ensemle Conventuel des Jacobins, à Toulouse, consacre une exposition à l’art sacreé de Slovaquie orientale et présente une trentaine de peintures et de sculptures datant du XIVe au XIIIe siècle. L’art gothique a perduré en Slovaquie jusqu’à l’époque baroque, conférant à ce patrimone liturgique un caractère très spècifique. Les pièces proviennent du Musée de Kosice, et n’avaient encore jamais quitté la Slovaquie. Elle attestent de l’originalité de cet art né aux confins de l’Europe, dans l’une des pointes extrêmes de l’avancée du catholicisme en terre orthoxe.

Un portaitiste européen – VERSAILLES
Le château de Versailles présente, en collaboration avec le Musée national de Stockhom, la première grande rétrospective de l’oeuvre d’Alexandre Roslin, qrtiste originaire de Suède, mais dont la carrière de portraitiste de la haute société du XVIIIe siècle a été européenne. Soixante-cinq oeuvres provenant des collections de Versailles, du Louvre, de musées étrangers et de collections particulières seront exposées dans les appartements des filles de Louis XV, un ensemble de salons comptant parmi les plus belles réalisations de l’art français du XVIIIe siècle.

Deux fois Muntadas – PARIS
Antoni Muntadas est doublemnt présent à Paris. A l’instituto Cervantes, avec son projet « petit & Grand » l’artiste explore la spécificité et l’usage particulier de ces deux adjectifs dans la langue française. Sa recherche donne lieu à l’installation d’un papier peint composé d’une multitude de documents, avec lequel dialoguesnt photos, vidéos et sources sonores. A la galerie Gabrielle Maubrie, avec « on translation : Fear /Miedo », ce sont les croisements de flux humains et de nationalités entre les Etats-Unis et le Mexique qui sont abordés.

Vitrine quotidienne – POITIERS
Le Confort Moderne, à Poitiers, initie un nouveau cycle d’interventions intitulé « Beau Window», visant à présenter des oeuvres uniquement visibles à travers une vitrine. Située sur le parking, elle impose au regard la direction à prendre, en même temps qu’elle s’offre à l’expérience directe du quotidien. Alain Séchas est le premier à s’y laisser enfermer, avec son Martien issu de la collection du FRAC Poitou-Charentes.

Objets démesurés – DOLE (JURA)
Le Musée des beaux-arts de Dole se pare de drôles d’objets, tous surdimensionnés et déstabilisants. Lilian Bourgeat et ses « Objets extraordinaires » reviennent sur douze ans de pratique avec vingt-et-une oeuvres, dont quelques productions récentes. L’artiste collabore pour l’occasion avec le caricaturiste Philippe Vuillemin, qui pour chaque oeuvre a imaginé et dessiné une mise en situation qui souvent s’amuse des clichés du milieu de l’art.

Shakespeare « qui avait écrit un jour:
ce qui ne peut être évité, il faut l’embrasser ».